Macaconews Julio 2007



3 [por Cin & Coyote]

Esta Macaconews cumple 3 añitos ya desde que la empezamos en Julio de 2004 como un divertimento. Esperamos que siempre esté siendo de utilidad o entretenimiento para todos aquellos macacos que la leen. ¡Salud!



La profesión del diseñador [por Rodolfo Fuentes]

Publicamos una entrevista realizada por el periodista Fernán Cisnero para el suplemento Cultural de El País publicada en Setiembre de 2005.

El diseñador gráfico y fotógrafo uruguayo Rodolfo Fuentes, viene trabajando desde hace más de 30 años, pero él mismo reconoce socarronamente que "es percibido en forma inversamente proporcional al espacio que ocupa". La imagen puede apuntar para dos lados: a la complexión física del "Gordo" Fuentes, pero también a que sus diseños ocupan una considerable porción del imaginario uruguayo. Sus portadas de discos, por ejemplo, definen al rock uruguayo de la década de 1980. Sin embargo, como el de muchos diseñadores, su nombre no es muy conocido, incluso en círculos culturales. No es así en el exterior donde además de dar conferencias y workshops en Brasil o México, por ejemplo, suma la habitual publicación de artículos suyos en revistas especializadas. Ahora acaba de editar en España, La práctica del diseño gráfico como parte de esa tarea intelectual que ha venido desarrollando en paralelo con su "oficio-profesión" como le gusta definir al trabajo diario. El libro, subtitulado "Una metodología creativa" y prologado por el prestigioso teórico de la comunicación catalán Joan Costa, es una suerte de guía práctica pero reflexiva sobre el diseño gráfico. La edición en portugués del libro fue publicada en Abril de 2006 por Ediçoes Rosarí de San Pablo, Brasil.

P: Usted tiene una larga carrera como diseñador, lo que lo llevó a vivir un momento de grandes cambios en su profesión. ¿Cuáles son las diferencias, a nivel conceptual, que ha aportado la informática en el diseño?

RDF: Comencé a trabajar en los años del plomo [en los años de la tipografía en plomo] acompasando mi carrera a las "nuevas" tecnologías, no tan nuevas, porque hace ya hace más de 20 años de esos "grandes cambios". La introducción de la Mac en 1984 y el posterior desarrollo de software y "fierros" son la consecuencia del crecimiento de las tecnologías digitales desde principios de los 70. Creo que, aparte de los recursos estéticos de la manipulación digital, la informática no hace a lo medular de la praxis, sino que simplemente contribuye a hacer mejor y más rápido lo que se hacía desde hace más de un siglo. Pero no olvidemos que para muchas de las personas que hoy día se refieren a esta disciplina o incluso trabajan en ella, no existe otro "diseño gráfico" que el informatizado

P: La utilización de recursos informáticos también ha democratizado la profesión y hoy parece que cualquiera puede comprarse un PC y llamarse diseñador. ¿Eso no fomenta la idea del diseñador más como un obrero que como un artista?

RDF: Esa supuesta democratización, más bien es banalización, instalada a través de una lectura superficial del diseño gráfico que se "enseña" a nivel de academias, cursitos y hasta de licenciaturas universitarias, cuya profundidad y validez es por lo menos objetable, mirada en función de su paupérrima inserción social. Ni obrero ni artista, el diseñador tampoco es un operador de programas informáticos. Es [idealmente] un profesional de las ciencias sociales, que estudia, conoce y explora en los ámbitos de la comunicación, utilizando variadas herramientas analógicas, virtuales y conceptuales para crear y elaborar hechos comunicativos. Lo fortuito de que una persona se compre un pc y consiga algunos programas de arquitectura o de medicina, no hace de él un arquitecto o un médico. Tampoco un diseñador. Uno de los aspectos preocupantes, es que la estructura académica pública [léase Udelar] soslaya olímpicamente la formación en todas las áreas del diseño, no sólo como disciplina proyectual visual, sino en ámbitos tan trascendentes como la gestión de diseño en la ingeniería, la medicina o la economía. Ni que hablar de la aplicación de metodologías de la creatividad en todos estos ámbitos. Otro aspecto clave es la distorsión generada al considerar al diseño gráfico apenas como una operación tecnológica en si misma, sin valorar sus posibilidades en la planificación de contenidos. Por ejemplo, la educación, a nivel institucional compra textos para escuelas y liceos por un supuesto esquema de adecuación tiempo/contenido/precio, cuando sería lógico que esos textos fueran conceptualizados y diseñados ad-hoc. Así, nuestros niños y jóvenes estudian historia en libros concebidos para sistemas educativos de otros países o lo que es peor, de ningún país. Esto sin entrar a considerar críticamente la calidad formal de la mayoría de estos materiales.

P: En ese sentido su libro, que abarca casi todos los aspectos del diseño, ¿se vuelve algo necesario?

RDF: Mi libro intenta ordenar un compendio de saberes (específicamente los míos, a través de mas de 30 años en el tema, más algunos textos auxiliares vinculados) en la disciplina del diseño gráfico, tratando de hacer hincapié en los aspectos metodológicos de la práctica, en el manejo y conocimiento de los componentes estructurales de los mensajes y en la necesidad de alimentar los basamentos teóricos, tanto como la calidad y pertinencia de los mismos a través de un ejercicio constante de inmersión cultural.

P: En el prólogo, Joan Costa se refiere a usted como alguien que "resuelve problemas de comunicación gráfica" en oposición con un diseño "de autor". ¿Está de acuerdo con esa definición? ¿Qué implica?

RDF: Siempre he sostenido y ejercido mi práctica en el entendido de que el diseño gráfico no es arte. En ocasiones se vale de recursos o lenguajes del arte pero, si tengo ganas o necesidad de expresarme artísticamente, lo he hecho o lo hago a través de un medio más "noble" como la música, la fotografía, la literatura o lo que sea que implique poner en juego mi afectividad, mi visión sobre lo que me conmueve, para hacer con ellos, mi comentario artístico.

P: ¿No es, en todo caso, una característica de todo los hacedores artísticos uruguayos?

RDF: Tal vez esa característica es que por muy atendibles razones de supervivencia, en Uruguay muchos hacedores artísticos surfean entre disciplinas de diverso pelaje y de diverso grado de compromiso con el hecho artístico. Pero eso no valida su producción de diseño como arte. Repito, el diseño gráfico no es un hecho artístico, por más que se haya hecho un lugar en galerías y museos, que en realidad rescatan los valores icónicos del mensaje y sus repercusiones, trasladándolo inevitablemente al objeto exhibido que los contiene.

P: El libro es un manual básico, ¿es solo para estudiantes?

RDF: Este libro es por definición e intención, un manual referencial sobre la praxis del diseño gráfico, en el sentido llano y didáctico de la palabra y ojalá sirva para que estudiantes y tal vez algunos profesionales, piensen o repiensen sus contenidos al menos para discrepar con ellos, lo que no deja de ser una actividad removedora.

P: El libro está plagado de referencias cinematográficas y musicales, e incluye una filmografía y una discografía, ¿cree que eso es fundamental en la formación de un diseñador?

RDF: Aparte del rigor conceptual y la libertad creativa, creo imprescindible en la formación de un diseñador gráfico la curiosidad. La plaga de referencias musicales y cinematográficas en el libro -nuevamente- es de carácter referencial, pero aporta elementos estructurales y narrativos que analizados y con la correspondiente "traducción", definitivamente hacen al mejor diseño.

P: En su experiencia como docente, ¿cuál su opinión del egresado de los estudios terciarios de derecho?

RDF: Mi modesta experiencia docente me dice que en este oficio-profesión "sobrevive" un pequeño porcentaje de aquellos que lo intentan. Es muy difícil aprender y enseñar -bien- diseño. Sumando a esto la notoria ausencia de diseñadores a la cabeza de las carreras de diseño gráfico existentes, y -haciendo la salvedad de que, como en todo, hay excepciones, el escaso peso de la profesión para empresarios y tomadores de decisión, la ausencia de rigor académico en la investigación histórica y conformación de un corpus teórico, y el volcado de egresados en la publicidad, con el consecuente achatamiento de la calidad y profundidad en los resultados, mantienen al diseño gráfico uruguayo en un perfil bajo. En otros países y no necesariamente del "primer mundo", temas como la imagen país, las imágenes institucionales de organismos e instituciones y la calidad comunicacional de lo estatal, desde los billetes y los sellos de correos hasta la señalética en hospitales y en carreteras, son confiadas a diseñadores o estudios de diseño. Aquí, cuando no se confunde al diseño con "buen gusto", moda o decoración, se hacen concursos abiertos -que sin duda es la peor manera de elegir algo de la importancia de un logotipo- o el tema se confunde en una torta que se reparten las agencias publicitarias, cuyos conocimientos y funciones específicas no incluyen el manejar este metier.

P: En la década de 1990, como Ud. recuerda en su libro, parecía prevalecer la idea de David Carson y la revista Raygun con un "diseño deliberadamente confuso y complicado" que "despertaba el interés visual del lector y por este camino un tanto complicado se supone que contribuía a la comprensión lectora a través del esfuerzo". El asunto es discutible, pero ¿cómo se logra eso ahora?

RDF: Las "ondas" van y vienen. También aquellos que como los papagayos, las repiten obedientemente. En los 50 fue el diseño "suizo", en los 60 el estadounidense, en los 70 el pop, en los '80, la onda Neville Brody, en los '90, Carson. Hoy, además de una convivencia entre todo eso, sus correspondientes revivals y algunas otras corrientes, está cobrando impulso aquello de que "menos es más" y se está imponiendo la idea-fuerza (a la que adhiero) de que la acción del diseñador debe ser lo más transparente posible, afinando el uso de las tipografías y lo ilustrativo. Por otra parte, crece el número de proyectos personales, y auto-ediciones por donde va buena parte del diseño gráfico actual. La saturación de mensajes y por ende la dificultad para hacerse escuchar, está cuestionando -al menos para la comunicación masiva- el barroquismo digital y sus compinches, los rescates "retro". Al mismo tiempo, son más los mensajes "tribales", lenguajes "lunfardescos" en lo visual, circunscriptos a un limitado círculo de entendidos. Sean cuales sean las "ondas" que gobiernen lo más mediático del diseño gráfico, siempre hay campos y profesionales donde la disciplina se practica con profundidad y seriedad [que no quiere decir acartonamiento]. Para lo demás y como dice Gustavo Piqueira, diseñador paulista: "morte aos papagaios".



TIPS & TRICKS

Condimentos para Apple Mail y Safari
Existen múltiples plug-ins y add-ons para condimentar Apple Mail, pero el mejor de ellos que hayamos probado se llama MiniMail y lo fabrica OliveToast. Consiste en una ventana muy discreta cuyo funcionamiento es una mezcla entre iTunes y iPod Shuffle. La misma puede permanecer sobre todas las aplicaciones y una vez que llega un e-mail, tienen la posibilidad de no sólo leerlo, sino manejarlo: marcarlo como junk, contestarle al remitente, forwardearlo, redireccionarlo, rebotarlo o inclusive hacerle un flag. La ventana se genera a partir de la minimización de la ventana principal de Apple Mail.

La otra aceituna sabrosa de OliveToast es DownloadQueue. Esta pequeña aplicación permite tener bajadas de Safari en cola, como uno desee: que cantidad o el horario en el cual uno quiere bajar los archivos, algo que Safari hasta ahora no nos permite. Una de las cosas positivas que tiene utilizar una aplicación independiente, es que si Safari se cerrara por "overload", DownloadQueue seguirá trabajando sin necesidad de perder links o reanimarlos.

<http://www.olivetoast.com/MiniMail>
<http://www.olivetoast.com/DownloadQueue/>



TIPOS & DISEÑOS

Ivan Chermayeff
Es difícil hablar de Ivan sin Tom Geismar [ambos son Chermayeff & Geismar]. Ivan es un referente indiscutido [al igual que Tom] en diseño e ilustración y es un maestro en lo que tiene que ver con el mundo icónico. Nacido en Londres en 1932, estudió en la Harvard University, el Chicago Institute of Design y se graduó en la Yale University, luego de haberse mudado a USA 8 años más tarde. Es miembro distinguido de la Industrial Designers Society of America y la Alliance Graphique Internationale, habiendo sido permanentemente premiado por su labor como diseñador.

Tom Geismar
Considerado un pionero en el diseño gráfico norteamericano, ha estado trabajando toda su vida en identidad corporativa. Estudió en la Rhode Island School of Design y la Brown University, consiguiendo su master en la Yale University. Ambos, Ivan y Tom, han trabajado para la NBC, Mobil, Chase Manhattan Bank, Xerox, PBS, Museum of Modern Art, Univision y muchos otros clientes de primerísima línea.

<http://www.designboom.com/eng/interview/chermayeff.html>
<http://www.aiga.org/content.cfm/medalist-ivanchermayeffandtomgeismar>
<http://www.cgstudionyc.com/home.html>
<http://www.amazon.com/TM-Trademarks-Designed-Chermayeff-Geismar/dp/1568982569>



CONEXION CUPERTINO

iPhone: el éxito del siglo XXI
Dándole un poco de razón a lo que habíamos mencionado en la Macaconews de Junio, el iPhone se perfila como el lanzamiento de producto más exitoso del siglo según Lightspeed Research. El 90% de los entrevistados oyeron ya acerca del iPhone y 32% de esos que aún no lo tienen, lo quieren tener. Podríamos seguir escribiendo acerca de la opinión general del mercado, las publicaciones, los blogs, pero sería perder tiempo escribiendo sobre algo que ya todos sabemos que excedió las expectativas de casi la totalidad del mundo [por no decir el mundo entero].

Safari para Windows
¿Que podemos decir de... esto? Según Steve quieren más mercado y por eso han hecho esta versión, pero los analistas dicen que la verdadera razón detrás de esto, es que los desarrolladores puedan trabajar para el iPhone desde Windows. Apple dice que Safari es el doble de rápido que Internet Explorer [2.2 segundos contra 4.6 segundos en el test iBench HTML].



EN VIDRIERA

DataTraveler Reader
Este lector de Kingston es USB y permite la lectura de tarjetas SD, SDHC, MMC, MMCplus y con un adaptador, miniSD, microSD, RS-MMC, MMCmobile y MMCmicro. Es bien chiquitito y tiene el tamaño apenas un poquitín más grande que las tarjetas.
<http://www.kingston.com/flash/dt_reader.asp>

Moshi C'elesta
Un teclado ergonómico [David Pogue debería decirlo] que funciona con cualquier computador, luce magnífico, súper minimalista y tiene vida útil de 9 millones de tecleos.
<http://www.aevoe.com/moshi/celesta.htm>
<http://www.aevoe.com/moshi/celesta_d.htm>



WIDGETS

DEPOTset
<http://www.apple.com/downloads/dashboard/business/depotset.html>

Ebay Explorer
<http://www.apple.com/downloads/dashboard/shopping/ebayexplorer.html>



ACTUALIZACIONES

CleanApp 2.3.1
<http://www.apple.com/downloads/macosx/system_disk_utilities/cleanapp.html>

Cocktail 3.8.1
<http://www.apple.com/downloads/macosx/system_disk_utilities/cocktail.html>

iPod Reset Utility 1.0.2 for Mac
<http://www.apple.com/downloads/macosx/apple/ipod_itunes/ipodresetutility102formac.html>

Linotype FontExplorer X 1.2.1
<http://www.apple.com/downloads/macosx/system_disk_utilities/linotypefontexplorerx.html>

Mac OS X 10.4.10 Update v1.1 (Intel)
<http://www.apple.com/downloads/macosx/apple/macosx_updates/macosx10410updatev11intel.html>

Mac OS X 10.4.10 Combo Update v1.1 (Intel)
<http://www.apple.com/downloads/macosx/apple/macosx_updates/macosx10410comboupdatev11intel.html>

MacBook Pro Software Update 1.0
<http://www.apple.com/downloads/macosx/apple/application_updates/macbookprosoftwareupdate10.html>

Microsoft Office 2004 for Mac Update 11.3.6
<http://www.apple.com/downloads/macosx/productivity_tools/microsoftoffice2004formacupdate.html>

OnyX 1.8.1b2
<http://www.apple.com/downloads/macosx/system_disk_utilities/onyx.html>

PDFKey Pro 3.4.3
<http://www.apple.com/downloads/macosx/productivity_tools/pdfkeypro.html>

Safari 3 [Beta]
<http://www.apple.com/safari/download/>

Tunes 7.3
<http://www.apple.com/itunes/download/>

QuickTime 7.2
<http://www.apple.com/quicktime/download/>



Editores: Cin <cin arroba macacos.com.uy> y Coyote <coyote arroba macacos.com.uy>
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